Kalligraafilised katsed on Silvio Ferragina kalligraafilise improvisatsiooni esitus, mida korraldatakse Konfutsiuse instituudis, Itaalia Orientistika Instituudi osakonnas, Rooma Sapienza Ülikool ex Caserma Sani, Via Principe Amedeo 184 Roomas. Kuupäeva saab märkida: 21. märtsil kell 18.00.
2009. aastal sai kunstnik erilist mainet Jeollabuk-Do (Korea) Kalligraafia Biennaalil, mis andis talle praeguse kunsti stseeni kõige lootustandvama Lääne kalligraafi.
Tema isikunäitust kuraatoriks oli Adriana Iezzi ja asub Frammenti d'Arte galeriis Via Paola 23-s, mida saab külastada 22. märtsist 10. aprillini.
Mõlemat üritust edendab Itaci kunst ja kultus, Itaalia Orientistika Instituudi osakonna Konfutsiuse Instituudi, "Sapienza" Rooma ülikooli toetusel.
Mõni aeg tagasi kohtusin Frine Beba Favaloroga, kes on assotsiatsioonis aktiivselt osalenud, ja see on nii toitev, et kohtuda nendega, kes õpivad, otsivad ja korraldavad pidevat kirge. Me naaseme teile selle assotsiatsiooni kohta, mis teeb head tööd kultuuri vahendusel Itaalia ja Hiina vahel kultuuri ja kunsti valdkonnas .
Räägime aga kunstnikust ja kuraatorist, sünoloogiliselt ja akadeemiliselt tänapäeva hiina kunsti ajaloos.
Adriana, kuidas tekkis mõte luua midagi kalligraafiast?
Ma olen juba mitu aastat Silvio tuttanud ja koos temaga on näitus rühma näituse idaosas, kus osalesid teised kunstnikud. Siis algas koostöö Frine'iga, mis nägi tema tööd ja me leidsime end ühendades energiad ja korraldame sündmuse kokku.
Silvio ei tööta mitte ainult "valmistoodanguga", vaid ka protsessiga.
Kalligraafiline harjutus sisaldab juba performatiivset osa; võib öelda, et Hiina kalligraafia kaptenid on ajaloo esimesed esinejad, oleme Tangi ajastul, 4. sajandil.
Avaliku tegevuse väärtus ei piirdunud ainult lõpptulemusega, vaid horisontaalse või vertikaalse rulliga. Valmistoode sisaldab nende tegijate žestit.
Harja sisaldab ja võib paljastada kunstniku liikumisi selliselt, et isegi aastaid hiljem saab seda reprodutseerida või ideaalselt kaetud.
Selleks, et öelda, et ilus kalligraafia on koondamine, arvestades, et kreekakeelne kalos tähendab ilusat. Miks on see Hiina mõtteviisil erinev?
Sest see ei ole kirjutuslaud omaenda pärast, vaid kunst ise, üks Hiina triaadi põhialuseid koos maali ja luulega. Liini ja kirjutamise kunst läheb kokku, nad lähevad omavahel kokku.
Kuna sisu on liiniga kaasas, kannab rida sisu.
Mis on põhiline erinevus traditsioonilise ja kaasaegse kalligraafia vahel?
Hiinas ja kogu maailmas liiguvad need kaks "hinget", mis tihti ühinevad, kuna paljud kaasaegsed on traditsioonilised. Kalligraafi moodustamine on alati traditsiooniline, tuginedes vanade kalligraafiliste teoste sagedasele osalemisele ja ümberkirjutamisele .
Kaasaegses kalligraafias esineb segusid teiste kunstiliikidega, mis tekitavad elavat multimeediat.
Isegi tuged võivad muutuda: Hiinas on meil harja, tint ja paber või siid; täna on kõige erinevamad toetused. Hübridisatsioonid on erinevad, alates muusikalistest katsetest kuni balletifirmadeni, mis reprodutseerivad kalligraafilisi liigutusi.
Silvio, kui kaua olete õppinud vanu kalligraafilisi tekste ja kuidas esimene säde algas?
See kõik algas 2000. aastal. Ma käisin Milano Zen-kloostris Il Cerchio, kus tegin selliseid praktikaid nagu Zen Shiatsu ja meditatsioon, see kalligraafiakurss liitus ja uudishimu jäi ning see tekkis juhuslikult, kui tekkisid ilusad asjad, see oli eriline hetk kus ma otsisin midagi muud, otsisin ja ma olen ikka veel, aga see oli väga eriline hetk.
Žestikoolituse füüsiline treening, dantieni areng (koht kehas, kus chi on säilinud, kogunenud ja millest see seejärel kiirgab keha eri meridiaanidele, ed )?
Puudutage valulikku punkti. Võrreldes kalligraafilise praktikaga, olen ma hästi teadlik, et ma peaksin oma keha rohkem kasutama, kuid see on midagi, mida ma ei saa teatud püsivusega veel teha. Ja kalligraafilises esituses võib see puudus ilmselt ilmneda, see on midagi, mida ma tahan parandada.
Sageli juhtub, et kuulete kunstnikke, kes ei tunne, et nad on saabunud ...
Ma olen alguses, mõtlen ... Mul on lõputu ruumi parandamiseks, ma olen tühi tass .
Kas teil on õppetunde? Kus?
Ka siin pole õpetamise aspekt veel ilmnenud, sest ma kasutan kalligraafiat enda kohta rääkimiseks ; see ei ole niivõrd isekus, kui näitab, mis on sees.
Sageli juhtub, et nad küsivad minult, kui ma kursustel või töötubadel. Sel aastal osalesin Itaalia Hiina Fondi korraldatud projektis AvviCINAti; Kõneldes kalligraafiast tegin keskkonnaklassides mitmeid kohtumisi koos 4 muu teatris, tantsus, võitluskunstides osalenud kunstnikuga. See oli väga oluline.
Olen kuulnud, et need poisid selgitavad tõde, mis tähendab, et lõpuks olen ma läänelik, kes teeb idamaist kalligraafiat ja see on see, mida ma saan ja ma tean, kuidas edastada, mitte üks ja "scimmiottamento", mis ei kuulu mulle. Ma ei saa lihtsalt teha traditsioonilist kalligraafiat, ma pean ütlema, mis mul on sees, kasutades seda, mida ma olen, see on inimene, kelle kultuur on ka lääne.
Lisateabe saamiseks ürituse kohta:
Pressikontor: Frine Beba Favaloro - | +39 3491753657
Info | itaciartcult | Facebook
Koostöös Galleria Frammenti d'Arte'i, Casale del Giglio, Fosca Maddaloni ja Stella Scarafoniga.
